第672章 最精彩的斗琴

    闯祸要被罚，马克斯和1900下个镜头就出现在锅炉房，都知道十九世纪初轮船是蒸汽驱动，所以得不停往炉子里铲煤块，两人脸和衣服都乌漆麻黑。

    累了随意躺煤渣堆上，马克斯是新奥尔良人，1900说新奥尔良的冬天很美，并阐述他喜欢哪里。特别是到三月，总会有个下午，在你不经意间弥漫浓雾，像乳白的纱挂在路灯下，切断一切。

    1900说话间目光带着憧憬，让马克斯这新奥尔良人都有感触，并询问是不是去过，否则知道得不会这么清楚。

    在上船前，马克斯听过弗吉尼亚号的故事，有人在船舱出生，从未离开游轮踏上陆地，并且还能写出精彩的音乐。经前一役，马克斯本以为这人就是面前的1900，可现在又觉得不像，刚才的描述，1900明显是去过新奥尔良的。

    “有活干了，我们要炸船，不是要把它留在这儿喂鱼。”

    一声大喊，将马克斯从回忆中唤醒，他立刻找到港口的办公室，告诉领导不能炸，他最好的朋友还在船上，如果动手是谋杀。

    弗吉尼亚号荒废挺长时间，港口领导信个鬼，唯一想法是马克斯是来捣乱的，所以让人将其轰出去。

    马克斯发誓保证船上绝对有人，港口领导让人搜索过七八次，别说人影连把手都没有，能卖钱的东西都拆卸了，如果有人就拿出证据，否则不能阻挡他按下引爆器。

    即便如此，马克斯依旧确定，他最美好的时光都在弗吉尼亚号度过，他了解1900。

    银幕中再次穿插回忆，插叙的好处显而易见，让原本平铺直叙的结构丰富，多段的模式也会增添故事的期待值。

    为什么说是马克斯最愉悦的时光，每天夜里，头等舱舞池，乐队会开始演奏，马克斯作为小号手配合1900的弹奏，有时气氛烘托到位，1900会来首即兴的爵士乐。

    乐队成员就知道，他们可以休息了，马克斯放下小号乐呵呵地欣赏，因为接下来的时间是1900独秀。

    富有节奏感的音符，舞池中的富人们先一愣，然后也被热情的乐曲带动，胡乱扭动起来。

    戛纳电影节主席扎姆感觉这段剧情有点类似触不可及，毕竟触不可及是法国影史二十大经典作品之一。

    在底舱中，1900的演奏才是随性又自我的音乐。不是上流社会才知道倾听音乐，底层人们也懂欣赏。

    1900思绪会伴随音乐旅行，火山口、世界上最大的教堂、纽约市中心，简单的说用想象旅行。

    “忽然感觉1900好可怜，一切只能用想象。”末排坐着的演员詹金说道：“他前面形容的新奥尔良也是想象吧。”

    “可怜？我更愿意换个单词。”旁边的德克说道：“孤独，天才在外人看来都是孤独的，因为他们无法理解天才的思维，所以只能用自己的思维来判断。”

    话说完德克才感觉自己的话有点嘲讽意味，马上出言解释：“抱歉詹金，我没有其他意思，别误会。”

    詹金不介意地说：“我的确不是天才，德克你没说错。”

    在音乐领域1900太天才，船舱中有人要他弹奏塔兰泰拉舞曲来听听，1900说先要告诉他塔兰泰拉是什么调。

    说话者端着碗用勺子敲打碗沿，还口中“哒哒哒-哒哒”地哼调，1900先用手指尝试地敲击黑白键，几秒后就通过哼调演奏出曲子，什么是绝对音感，显而易见。

    塔兰泰拉是意大利南部的民间集体舞曲，一般是6/8拍。来历也特别有意思，据传说是十四世纪时，意大利南部出现传染病名为塔兰泰拉，然后被感染的人只能在大太阳下跳舞，疯狂流汗排出毒素才能好……

    船到岸边，刚才还热热闹闹的船舱只剩下1900，但影片没有烘托孤独的氛围感，在演奏后，1900大汗淋漓，脸上是尽兴的笑容。

    春去秋来日出月落，冬日甲板上都铺着厚厚一层雪，有旅客堆雪人，马克斯好奇地问1900为什么不下船，看看外面的世界，哪怕一次也行。他判断以好友的钢琴实力，只要走下舷梯去陆地，就能成为音乐家，挣好多钱，名利双收。

    一切的事，只需要走几步，为什么不？

    “我觉得陆地上的人，浪费了太多时间去问为什么。”

    1900沉思后，给了好友马克斯回答。

    “冬天来了，你们渴望夏天；夏天到了，你们又害怕冬天再来。所以你们永远不厌倦旅行，总是追寻远方，永远夏天的地方。”

    这样的生活1900不习惯，也不喜欢，所以马克斯认定1900仍旧在船上。

    听完叙述，港口领导将信将疑，但涉及到人命，也火速赶往现场，暂时制止了炸弹的安放。

    马克斯和一群人走进舱内，首先看见的是破烂不堪，有价值的东西都被拆除，剩下残缺碎木，堆积的灰尘，根本不像有人的样子。

    找人首先肯定是先找以前常呆的地方，所以马克斯来到1900宿舱，除了墙上贴着的照片，根本看不出原貌。

    有儿时与父亲丹尼的合影，也有与船长的合影。再次进入回忆插叙，1900在夜晚独奏期间，有位大叔拉着手风琴忽然加入和声，原因是1900音乐太有感染力。

    1900感觉手风琴大叔有些奇怪，别人乘坐轮船都是带着忐忑和兴奋，因为就快到美利坚，大叔脸庞上只有忐忑。

    手风琴大叔抽着烟回答，不是美利坚，而是过去的事，在过去他生活在田间，那一小块地方，没有去过城里，没去过商业街。

    可妻子和神父私奔，田地也全部干旱，五个孩子患上疟疾都死了，只剩下老六。为了小女儿，手风琴大叔才走出田间到外面混迹挣钱。

    大叔决定改变自己，是在越过山丘看到大海那刻，他认为大海是最美的东西，并且大海还呼喊“你这个脑子都是浆糊的东西，生活是广阔无边的……”

    一直生活在弗吉尼亚号的1900从未听过大海的呐喊，所以手风琴大叔的话让他入迷。

    又一场宴会，富先生与富太太们优雅地跳着交际舞，乐队的小提琴手在开始前惯例提醒，要按照常规曲目来演奏。

    1900一口答应，可音乐是不受控制的，没多久又急性，乐队们其他人又该休息。

    马克斯好奇地询问好友对音乐的看法，1900的音乐是和情绪挂钩的。他展现出另一种能力，细致入微的观察，或者叫脑补能力。

    比如那边的贵妇伙同年轻情人杀了丈夫，卷珠宝跑路，然后那男人，内心很多回忆无法遗忘，却没丝毫办法。

    每观察一人，1900就会改变弹奏的音符，似乎给人内心或灵魂配bgm，一举一动，脸上的表情都无比契合，仿佛本是如此。

    “这段太有趣，升华了音乐，1900是个天才，他能读懂人心，也能细腻地用音乐表达，肖邦式的天才。”特伦特萨亚说道。

    扎姆推推老花镜，不知道为什么镜框总滑落，他道：“天才不是1900，是楚舜先生。”

    “我更加确定海上钢琴师是楚舜先生部分程度上的自传，1900能时刻为人演奏灵魂的配乐，楚舜先生也是随时为电影献上表达内核的配乐，完全一致。”扎姆说话时不知道为什么镜片有点反光，有理有据。

    弗吉尼亚号到岸，船员们也会去陆地上游玩，包括小号手马克斯，但1900依然会在船上。感到无聊时他会来通讯室，然后拿着电话簿随意点一个名字，按照号码拨通。1900会很期待地等着陌生人的接听，开场白也直截了当“你好我们并不认识，但我想可以聊聊天，聊什么都可以，天气什么的事”。

    由此能看出，为什么1900会了解新奥尔良冬天三月份的场景，是和陌生人聊天中掌握的。

    很多时候，这会被当做骚扰电话直接挂断，在1900准备拨通下个电话时，有两个陌生而高大的黑人找到他。

    甭管三七二十一，1900先跑再说，或许是儿时被移民满船搜捕的经历，让他有这个阴影。

    两个黑人也是学音乐的，是被发明创造爵士乐者杰利，派遣找过来的。

    其目的也简单，1900在弗吉尼亚号演奏多年名声流传到杰利耳中，他要用爵士乐斗琴。

    清晨，岸边有一堆记者采访杰利，好不热闹，作为爵士乐创始人，甭管头衔是自称还是媒体抬举，反正人气颇高。

    白色西装、白色圆礼帽、白色皮鞋，杰利一身白有些烧包，在面对记者采访时表达不屑，连船都不敢下的胆小鬼，怎么可能弹得好钢琴。

    船上记者手中摄影机不停卡擦，杰利和保镖强势走上舷梯，马克斯询问好友害不害怕，在美利坚这黑人名声非常大。1900很疑惑为什么要斗琴，赢了之后能怎么样？从他表情能看出，他不懂杰利发起挑战的意义。

    地点仍然是头等舱舞池，现场不止有富先生和富太太们，还有许多看热闹的二等舱、三等舱游客在外围。

    舞池场景在电影中出现多次，每次意义都不同，万众期待杰利登场，清脆的脚步配合镜头调度，再加上杰利倒扣啤酒杯的小动作，带给人压迫感，和前面他在岸边接受采访时的浮夸不同。

    杰利在面对1900的第一句话是:“我认为你坐了我的位置。”话语夹带攻击性，1900起身想要友善握手，也被无视。

    影视中经典的斗琴画面即将开始，导演的调度让展厅的观众们对爵士乐创始人没有好感，初印象太倨傲。

    傲气的杰利是有能力的，点燃的香烟放置在琴壳边沿，手指似蝴蝶般在黑白键间飞舞，连看不惯他嚣张气焰的马克斯在回忆中也不由评价，杰利不是在演奏，是在爱抚音符，乐曲像是滑下女人身体的丝绸，流畅而又美妙。

    按照马克斯的旁白，杰利还未出名时，混迹在红灯区演奏音乐，学会几分轻柔。

    典型的新奥尔良爵士乐，用切分与规律的低声部充分模拟各种乐器同时演奏的效果。一曲结束现场掌声雷动，富太太们眉飞色舞，杰利的乐器她们喜欢。1900没有当对手的自觉性，也开心地为杰利送上好音乐而鼓掌。

    杰利举着刚刚燃烧殆尽的香烟，走到跟前，“该你了水手。”

    刚才演奏中有个细节，马克思坐庄，在舞池中溜达了一圈，让旅客们压斗琴两人的输赢。

    马克斯对好友有信心，1900是跟随着自身情绪和观察旅客来演奏，此刻他坐在钢琴前，不知道演奏什么，发呆小会儿后，他随手演奏平安夜，又新编排加入一段4分之4拍旋律，收尾处补上123 #456b7音阶，勉强算爵士乐。

    引得舞池观众议论纷纷：“他在干什么？”、“难道不知道现在在比赛吗？”、“现在不是圣诞节”……

    爵士乐创始人有些愤怒，脸色阴沉，平安夜不是爵士乐，感到自身受到轻视，起身又演奏一曲。

    比前一首更好。

    眼看赌局要输，马克斯猫着寻过来问1900是不是有什么毛病，后者感动到哭泣，杰利的演奏太美好。

    “所有船员都押你赢，我押了一年的薪水，你就在这儿哭鼻子？现在别哭了，想想你的音乐。”

    “我也能赌吗？”

    “不行，赌自己会遭遇厄运。”

    “我不想赌自己，我想赌他，他简直太棒了，这样就算你输了，我也可以赢钱。”

    风险对冲了属于是，如果庄家不是马克斯，方法的确不错；马克斯完全无语，特别看着1900两行热泪，展厅的来宾们轻笑，海上钢琴师总是在意想不到的地方将人逗乐。

    这段剧情，人物形象更加丰满立体，透露着纯粹和可爱，1900喜欢杰利刚才的音乐，所以轮到他演奏是完全复刻。

    1900的行为在不同人的眼里意义不同，杰利认为他在挑衅。

    观众嘘声一片，没有曲谱的情况下可以马上复刻，代表着绝佳的音乐天分，明明可以有更好的表现。

    庄家马克斯，半死不活地躺在一旁毛绒沙发上，输定了，一年工资没有了。

    受到挑衅的杰利，再次坐在钢琴前，他要用实力让从未下船的“乡下人”见见世面。

    杰利第三次演奏名叫《断指器》，从名称能看出是纯粹炫技，大有“你不是会学吗？看你怎么学”的意味，1900不喜欢这种音乐，他打算认真，向马克斯讨来一根未点燃的香烟。

    在舞池观众的喝倒彩下，“快回去吧”、“你不可能打败杰利”……1900不为所动，将香烟放在钢琴壳边沿。

    开始演奏，1900的手指如同疾风骤雨敲击黑白键，速度之快都有残影，那急促的音符，是山洪暴发咯吱作响，抓住所有人的耳朵，无论是舞池中的观众，还是展厅里的数百人。

    这首曲目叫《不朽的乐章》，在地球许多观众认为是马克西姆创作的《野蜂飞舞》，感觉有一定道理。

    因为两首曲目都来自于里姆斯基·柯萨科夫为歌剧《萨坦王的故事》创作的小提琴独奏曲，同宗同源不像才怪。

    两首曲子都有个共同的特点，技巧难度很大，野蜂飞舞至少还能独奏，不朽的乐章是四手联弹曲目，什么意思呢？简单来说，写出来就是给两个人弹奏的。

    楚舜饰演1900拍摄时，发现不朽的乐章若要单人独奏，难度不在于快，更快的钢琴曲都存在，最大困难是指法跨度太大，强行演奏容易拉伤手指。

    世界上真的没有人能演奏吗？不见得，著名的几个炫技狂魔都有一战之力，可为什么要冒着拉伤手指的功夫弹奏，顶尖钢琴家的手多珍贵。综上所述地球《海上钢琴师》上映二十多年，没有单人演奏。

    但是楚舜有系统啊，即便受伤了也能养好，虽然系统不承认，但用屁股想想都知道，就他和规律作息绝缘的状况，还从不锻炼，能够比二十岁小伙更有活力，不开挂能行？

    在拍摄期间，楚舜足足尝试十几次都不能一次演奏完毕，两分多钟《不朽的乐章》，分为上下两阙分开弹奏。

    即便这样，楚舜这一波操作也惊呆展厅来宾，不开玩笑地说，楚舜的手是真心快出残影，而不是原版两人弹奏的剪辑。

    “这是什么曲目？密密麻麻的音符听上去都好难。”

    “是船长本人演奏？”

    “如果我没有看错的话，是摄像机跟不上楚舜先生的手速。”

    等等，楚舜独秀。

    银幕中，舞池的观众也不例外，上酒的侍者弯着腰都忘记挺直，端着酒杯僵住，呆愣愣看着钢琴方向。

    人们安静，只有疾风骤雨般的音符，密密麻麻拍打而来，仿佛人们都没带伞因此全部傻眼，有人目瞪口呆，有人叼着的雪茄都掉落，有人假发掉了都不知道。

    担心钢琴能否受得住。

    演奏完毕，1900大汗淋漓，是和跑场马拉松相等的消耗，气喘吁吁，立刻镜头给到全场鸦雀无声，似遭遇了冰河世纪甚至都没人动。

    1900起身举起钢琴壳边沿的香烟，展示给全场，又将香烟触碰琴弦，噗呲一声点燃。

    “你抽吧，我不会抽烟。”1900走到呆如木鸡的杰利跟前塞上一根烟。

    赢得彻底，掌声轰鸣人群解冻，贵妇尖叫发现自己假发掉落，富豪也尖叫，雪茄都快点着裆部。

    斗琴结束，马克斯相当开心，赚了一小笔，而杰利从这天后再也没离开过头等舱，待弗吉尼亚号靠岸，抵达第一个站南安普顿，立刻下船返回美利坚，头也不回。

    是有阴影了。

    马克斯的讲述没能阻止港口领导想要炸船的举动，因为一帮人在废弃的邮轮中寻找许久，鬼影子都没。

    明天中午引爆，弗吉尼亚号将彻底成为历史，马克斯不想好友葬身于爆炸中。

    争分夺秒地返回乐器行，马克斯打破玻璃橱窗想要拿走那盘黑胶唱片以及一台留声机去救人，他知道1900肯定是见人太多，所以躲着不肯出现。

    老店长以为是小偷入室行窃，穿着睡衣端上猎枪走出来，准确说马克思的行为和盗窃没区别，不过他为救人。

    这套说辞，老店长开始怀疑前面讲的故事，1900没下船那么这盘唱片又是谁录制的？怎么可能在船上录制。

    “他没下过船，这首曲子是他本人即兴创作的，我觉得这是他最好的作品，但他没下过船，一秒也没有。”

    马克斯再次开始讲述，打败杰利让1900获得名声，资本家趋利而来，搬来专业设备为其录制唱片。

    1900弹奏着，忽然望着窗外的姑娘，她刚好把窗户当做镜面，照照自己的样貌，沾水擦脸还有没有水珠。

    音乐变奏，像小鹿乱撞——

    “海上钢琴师没有天堂电影院、西西里的美丽传说常用的画中画，但又出现个新套路，音乐表达内心。”特伦特萨亚颇为激动：“1900心动的所有心思，都伴随音符从心中具现化流淌。”

    扎姆同意特伦特萨亚的看法，用配乐表达情绪在电影中很常见，可楚舜更进一步，1900自己弹奏，表达的是对少女的一见钟情，声情高度统一，不亚于画中画。

    导演机敏地用圆圆的舱窗作为天然的构图框，望去——好似挂在墙面的画卷，画卷中的少女绝美，比海风吹过还要美，在1900眼中胜过任何言语。

    当商人告知1900，会发售百万张印有刚才曲子的黑胶唱片时，他心中产生恐慌，他无法想象有百万人听到自己音乐是什么样子，并且音乐还没有他。

    “没有我，音乐哪也去不了。”1900拿走母带。

    他只是在人群中多看了一眼，再也无法忘记少女的容颜。1900想在甲板上打招呼，将刚才录制的唱片当作礼物，两人错身而过，他还是没能开口。

    回到宿舱内对着镜子，1900练习着打招呼和送礼物的语气，以及说话方式。

    翌日，大雨倾盆。

    －－－－－－题外话－－－－－－

    o:电影还有二十分钟的小尾巴。